Revisa Enem - Aula 6 - Arte e revolução: quebra de paradigmas

O modernismo brasileiro teve forte influência das van­guardas europeias. A partir da Semana de Arte Moderna, esses conceitos passaram a fazer parte da arte brasileira definitivamente. Tomando como referência o quadro O mamoeiro, identifica-se que, nas artes plásticas, a

• imagem passa a valer mais que as formas vanguardistas.

• forma estética ganha linhas retas e valoriza o cotidiano.

• natureza passa a ser admirada como um espaço utópico.

• imagem privilegia uma ação moderna e industrializada.

• forma apresenta contornos e detalhes humanos.

Texto II

Nos sonhos, com frequência experimentamos a sensa­ ção de que as pessoas e objetos se fundem e trocam de lugar. Nosso gato pode ser ao mesmo tempo nossa tia, e o nosso jardim pode ser a África.

GOMBRICH, E.H. A História da Arte. Tradução de Álvaro Cabral, Rio de Janeiro, LTC - Livros Técnicos e Científicos. Editora S.A. 16. ed. p. 592.

A relação observada entre o texto e a imagem permite o entendimento e a intenção do artista do século XX.

Neste caso, a obra apresenta características

• do Cubismo, em que figura e fundo se fundem em um mesmo plano e o artista trabalha apenas em duas dimensões, sem se preocupar com a perspec­tiva matemática.

• do Surrealismo, pois o artista desse movimento vai representar o mundo dos sonhos e do inconscien­te em formas abstratas, criando composições sur­preendentes.

• do Expressionismo, com a representação dos sen­timentos e sem a preocupação com as formas clás­sicas, os elementos da pintura representam o inte­rior dos artistas.

• do Surrealismo, misturando nas telas fragmentos surpreendentes e disparatados do mundo real, pin­tados com a mesma detalhada precisão dos pinto­res Neoclássicos.

• do Cubismo, apresentando formas sintéticas e geometrizadas, comuns no século XX, mas que po­dem ser entendidas como a expressão do ponto de vista do artista.

A perplexidade causada pela catástrofe da Primeira Guerra Mundial fez surgir um movimento de vanguar­da denominado Dadaísmo, que rejeitava os valores tra­dicionais e rompia com a estética clássica.

A imagem da obra O gigante acéfalo

• explora elementos sensoriais para explicar a racionalidade do pós-guerra.

• recria a realidade para combater os padrões esté­ticos da época.

• organiza as formas geométricas para inovar as ar­tes visuais.

• representa as experiências individuais de exaltação.

• utiliza a sensibilidade para retratar o drama humano.

O Tropicalismo foi um movimento artístico que surgiu no fim da década de 1960, influenciando o teatro, o ci­nema, as artes visuais, a literatura e principalmente a música. Alguns dos principais representantes do movi­mento na música são:

• Caetano Veloso, Gilberto Gil, Maria Bethânia, Gal Costa e Tom Zé.

• Caetano Veloso, Gilberto Gil, Maria Betânia, Ro­berto Carlos e Tom Zé.

• Erasmo Carlos, Tom Zé e Roberto Carlos.

• Ritchie, Tim Maia, Caetano Veloso e Gilberto Gil.

• Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa e Tim Maia.

O álbum de músicas Tropicália ou Panis et circencis foi lan­çado em 1968. A fotografia que estampou a sua capa foi realizada de Oliver Perroy, fotógrafo da Editora Abril, em São Paulo. Cada um levou seus apetrechos, até um penico, comicamente usado por Rogério Duprat como se fosse uma xícara. A imagem ficou tão famosa que se tornou uma espécie de cartão-postal do movimento tropicalista.

Disponível em: f508.com.br (adaptado) Acesso em: 15 set. 2019.

No contexto do final da década de 1960, o Tropicalismo, que causou polêmicas com produções como a do álbum citado, tornou-se símbolo de:

• purismo estético.

• extremismo político.

• tradicionalismo artístico.

• experimentalismo cultural.

• estilismo poético.

As telas retratadas acima foram reunidas pela primeira vez no país em 2016 para a exposição ‘A Cor do Brasil", realizada no Museu de Arte do Rio (MAR). Ambas fazem parte de um inovador movimento cultural que, dentre outros aspectos, rediscutiu a identidade nacional.

A partir da análise das telas, uma proposta desse movimento foi

• glorificar a pobreza.

• naturalizar o exotismo.

• exaltar a deformidade.

• valorizar a miscigenação.

• criticar o nacionalismo.

Texto I

Também chamados impressões ou imagens fotogramáticas [...], os fotogramas são, numa definição genérica, imagens realizadas sem a utilização da câmera fotográ­fica, por contato direto de um objeto ou material com uma superfície fotossensível exposta a uma fonte de luz. Essa técnica, que nasceu junto com a fotografia e serviu de modelo a muitas discussões sobre a ontologia da imagem fotográfica, foi profundamente transforma­ da pelos artistas da vanguarda, nas primeiras décadas do século XX. Representou mesmo, ao lado das cola­gens, fotomontagens e outros procedimentos técnicos, a incorporação definitiva da fotografia à arte moderna e seu distanciamento da representação figurativa.

No fotograma de Man Ray, o "distanciamento da re­presentação figurativa” a que se refere o Texto I ma­nifesta-se na

• ressignificação do jogo de luz e sombra, nos moldes surrealistas.

• imposição do acaso sobre a técnica, como crítica à arte realista.

• composição experimental, fragmentada e de con­tornos difusos.

• abstração radical, voltada para a própria linguagem fotográfica.

• imitação de formas humanas, com base em diferen­tes objetos.

Em 1971, Tonico e Tinoco elogiaram os militares, can­tando os versos "um governo varonil/vamos pra frente Brasil”. Zezé di Camargo acusava os sertanejos univer­sitários de "mentira marqueteira”, mas depois afirmou que não há diferença entre seu estilo e o deles. Nelson Pereira dos Santos, pai do Cinema Novo, dirigiu um fil­me sobre Milionário & José Rico. O sertanejo Dalvan teve papel importante na primeira eleição de Lula como deputado federal. Leandro, Leonardo e Sula Miranda apoiaram Collor quando a sociedade brasileira pedia seu impeachment.
ALONSO, Gustavo. Cowboys do asfalto. Música sertaneja e moderni­ zação brasileira. Rio de Janeiro: Record, 2015.

O final do texto se remete a um período da história re­cente do Brasil em que a música sertaneja ficou mar­cada pela

• crítica ao regime civil-militar que acabara de ser destituído.

• rejeição ao mundo rural, defendendo os benefícios da urbanização.

• defesa da modernização do Brasil, dando ênfase às novas tecnologias.

• associação com os grandes industriais paulistas na promoção do gênero.

• aliança com a política, apoiando um presidente que viria a ser impedido pelo congresso.

Nos termos de Breton, autor do manifesto, trata-se de "resolver a contradição até agora vigente entre sonho e realidade pela criação de uma realidade absoluta, uma suprarrealidade".
Disponível em: enciclopedia.itaucultural.org.br/termo3650/ surrealismo. Acesso em: 06 abr. 2020

As vanguardas europeias, movimentos artísticos-cul­ turais do início do século XX, pregavam a liberdade de criação e o rompimento com as estéticas tradicionais. Dentre esses movimentos, destacou-se a corrente es­tética mencionada no texto acima, que se refere ao

• Cinema Novo.

• Dadaísmo.

• Modernismo.

• Surrealismo.

• Expressionismo.

O que Salvador Dalí representa com os relógios "derretidos" em sua obra "A Persistência da Memória"?

• A fluidez do tempo e a relatividade

• A rigidez do tempo e a exatidão

• A resistência ao tempo

• O ciclo eterno do tempo

• Celebrar a guerra e a destruição